内外之间：屏风意义的唐宋转型 (艺术史丛书)

内容简介

屏风是一件易朽之物,它在历史上的意义 “在场”并不存留于考古发现中。
本书作者通过对屏风存在的场域、图像、主体身份以及用法四个角度的分析,试图呈现出其在唐宋这一历史转型期的意义变迁。
处于内外之间的屏风,透露出历史发展中场域和话语的应合与冲突。
初唐之前,屏风主要是王家的用具。
作为公天下的代表,君主始终要承担”无私”的身份。
在仪式的场所,它是帝王光辉形象的映照;在帝王的内殿,它是君王日夜思省的明镜。
帝王不合身份的”目光”往往会招致历史的苛责。
从中唐至北宋,文人的视角渗透入屏风内外,他们以诗画构建出一个独我的性灵空间。
到南宋以后,由于绘画价值的提升,屏风逐渐丧失了艺术品主要媒材的地位,转而成为生活空间里的一件装饰。
然而,文人并没有因此放弃以屏风作为性灵承载的意图,他们依然以典故的方式,使它身上的文人意义得以流传。

目录

导言/
特别的屏风/
物的意义史研究/
(一) 历时性研究/
(二) 共时性研究/
第一章 作为权力符号的屏风/
第一节 周礼中的屏风/
(一) 屏风之盛/
(二) 黼依的仪式在场性/
(三) 图饰中的神权与王权/
第二节 符号化的扆屏/
(一) 从黼依到龙屏/
(二) 背屏图像的威仪/
第三节 由隐而彰:屏风障蔽功能的政治伦理/
(一) 敬肃:君臣关系的巩固/
(二) 藩卫:中央—四方的政治空间的确立/
(三) 防隐:政治与伦理冲突的化解/
第二章 箴铭屏风与内化的政治空间/
第一节 从外彰到内省/
(一) 铭者名也/
(二) 君子之观/
第二节 座右之铭/
(一) 以人为镜/
(二) 以史为鉴/
(三) 通达圣贤/
第三节 鉴画屏风之意义/
第四节 “箴铭屏”与“书画屏”之间的王道/
(一) 目光与身份/
(二) 从《无逸图》到山水画/
(三) 《周官》御屏洗二王体/
小结一 王者无私/
第三章 玉堂屏风的话语之争/
第一节 风尚与新变/
(一) 隋唐五代屏障之风/
(二) 北宋大内屏风流观/
第二节 北宋初年的学士院玉堂屏壁画/
(一) 玉堂小史/
(二) 院中名画/
第三节 士大夫趣味的胜利/
(一) 元丰改制与郭熙《春江晓景图》屏风/
(二) 作为林泉之地的玉堂/
第四节 郭熙山水在宫廷的落幕/
第五节 试读屏风上的《早春图》/
(一) 隐秀:空间之所融/
(二) 流动:时间之所会/
第四章 “文人屏”之树立/
第一节 “文人屏”的定义问题/
第二节 典范:白居易庐山草堂内的素屏/
(一) 屏风的“隐”喻/
(二) 《素屏谣》与文人屏意义的开启/
(三) 白氏屏风的视觉典故/
第三节 枕屏/
(一) 走向内在/
(二) 儒者观理/
(三) 文人卧游/
第四节 梦境中的山水屏/
(一) 离离短幅开平远/
(二) 江南梦与潇湘情/
(三) 四时屏风的式微/
第五节 砚屏/
(一) 雪羽之争/
(二) 寓意玩物/
(三) 天然图画/
第六节 屏风上的个人与友情/
(一) 表演式的书写/
(二) 对话中的诗画屏/
小结二 一个世界/
第五章 画屏的物化与分离/
第一节 只可展不可藏/
第二节 流入世俗/
第三节 从《馆阁录》看南宋日用屏风/
第四节 雅俗交织的画屏图/
(一) 地狱世界的风景/
(二) 山水屏的禅宗寓意/
(三) 目光的曲从与抵抗/
第六章 屏风内外的女性空间/
第一节 一个禁闭空间中的女性审美/
(一) 深闺隐屏/
(二) 从凝视到窥视/
(三) 屏风后的自我观看/
第二节 屏风图像转译的性别伦理/
(一) 武则天时期墓室屏风画的政治寓意/
(二) 家内的平等/
(三) 山水屏风对女性空间的越度/
结语 屏风:消逝的此在/
主要参考文献/
索引/