现代色彩构成 (普通高等院校“十二五”艺术与设计专业规划教材)

内容简介

《Illustrator CS5插画艺术》内容新颖、版式清晰、语言浅显易懂、以案例制作过程为主,辅以常用的知识点介绍,在讲解时每章以“设计背景+制作分析+产品表现+知识点归纳+本章小结+扩展练习”的方式讲解,使读者全面掌握Illustrator的基础知识,大幅度提高Illustrator的使用能力和插画设计制作能力。

《Illustrator CS5插画艺术》适合广大Illustrator爱好者以及从事广告设计、平面创意、插画设计的人员自学,也可作为相关培训机械的教材。

随着插画艺术在商业领域中的运用不断扩展,越来越多的平面设计师开始重视提高自身的插画技术。
矢量插画凭着其独具的无损细节、文件体积小等优点,又成为平面设计师学习的首选。
《Illustrator CS5插画艺术》专为想在较短时间内学习并掌握专业矢量绘图软件Illustrator在商业插画和平面设计中的应用方法和技巧的初级用户编写的实例教程。

《Illustrator CS5插画艺术》共分8个章节,精选了很多代表性实例,如标志设计、儿童插画绘制、艺术文字制作、新锐插画设计、风景插画绘制、多媒体界面设计、产品包装设计和写实风格造型设计等,主要内容包括基础绘图工具的使用、色彩填充的控制、高级工具的使用、图形变形与修整、艺术特效处理等。

目录

第1章 概述 1.1 色彩构成的意义 1.1.1 色彩在生活中的重要作用 1.1.2 色彩构成与艺术设计 1.2 色彩构成的基础知识 1.2.1 色彩构成的概念 1.2.2 色彩构成与绘画色彩 1.3 色彩构成的教学 1.3.1 色彩构成的产生与发展 1.3.2 色彩构成教学的改革第2章 色彩的基本特性 2.1 色彩的物理原理 2.1.1 光与色 2.1.2 固有色、光源色、物体色 2.1.3 色彩与色温 2.2 色彩的生理原理 2.2.1 视觉适应 2.2.2 色彩的错觉 2.2.3 色彩的知觉度 2.3 色彩的属性 2.3.1 色彩的分类 2.3.2 色彩三属性 2.3.3 色彩体系 2.3.4 色彩混合第3章 色彩的对比与调和 3.1 色彩对比与色彩调和 3.1.1 色彩对比与色彩调和的概念 3.1.2 色彩对比与色彩调和的关系 3.2 色彩对比的基本形式 3.2.1 色相对比及其典型应用 3.2.2 明度对比及其典型应用 3.2.3 纯度对比及其典型应用 3.3 其他色彩对比形式 3.3.1 冷暖对比 3.3.2 色彩面积对比 3.3.3 色彩形状、位置与色彩对比 3.3.4 肌理对比 3.4 色彩调和 3.4.1 色彩调和的规律 3.4.2 色彩调和的方法第4章 色彩与心理 4.1 色彩与知觉 4.1.1 色彩的视觉生理效应 4.1.2 色彩的通感 4.1.3 色彩的心理效应 4.2 色彩与情感 4.2.1 色彩的好恶感 4.2.2 色彩的记忆与联想 4.2.3 色彩的象征性 4.2.4 色彩形状与感觉特征第5章 色彩构成与设计 5.1 视觉传达设计与色彩 5.1.1 企业形象设计与色彩 5.1.2 广告设计与色彩 5.1.3 包装设计与色彩 5.1.4 书籍设计与色彩 5.1.5 网页设计与色彩 5.2 产品设计与色彩 5.2.1 产品设计的概念 5.2.2 产品色彩与品牌形象构建 5.2.3 产品色彩与材质 5.2.4 产品色彩的系列化设计 5.3 室内环境设计与色彩 5.3.1 室内环境设计的概念 5.3.2 色彩在室内环境设计中的作用 5.3.3 色彩在室内环境设计中的应用 5.4 时尚设计与色彩 5.4.1 时尚的概念 5.4.2 时尚设计与流行色 5.4.3 服装设计与色彩参考文献